Sat. Jan 28th, 2023


कई नर्तकियों के लिए, कॉलेज कोरियोग्राफी के साथ प्रयोग करने और मंच के लिए काम करने का पहला अवसर प्रदान करता है। नर्तकियों की उपलब्धता, स्टूडियो स्थान और संकाय मार्गदर्शन छात्रों को एक नए नृत्य पथ का अनुभव करने के लिए एक सुरक्षित वातावरण प्रदान कर सकते हैं। ह्यूस्टन विश्वविद्यालय में नृत्य विभाग के निदेशक करेन स्टोक्स, नर्तकियों को कोरियोग्राफिक अवसरों का लाभ उठाने के लिए प्रोत्साहित करते हैं, भले ही वे मंच पर एक पूर्ण कार्य प्राप्त करने की प्रक्रिया के लिए नए हों: “चाहे वे अपने स्वयं के काम का निर्माण करें या नहीं , प्रक्रिया के माध्यम से, वे अपना समय प्रबंधित करना और दूसरों के साथ सहयोग करना सीखते हैं,” वह कहती हैं। क्योंकि स्टेज डांसिंग कोरियोग्राफी से परे है, हमने हाल ही में डांस ग्रेजुएट्स से सलाह मांगी कि पहली बार यूनिवर्सिटी सेटिंग में काम करते समय किन बातों का ध्यान रखना चाहिए।

कास्ट और रिहर्सल

एक विशिष्ट समय पर मिलने के लिए व्यस्त नर्तकियों के समूह को शेड्यूल करने का प्रयास करना चुनौतीपूर्ण हो सकता है। “ऑडिशन प्रक्रिया में अपने शेड्यूल और रिहर्सल के समय को जानने के लिए जाएं,” ह्यूस्टन विश्वविद्यालय के एक वरिष्ठ नृत्य स्नातक ब्रायोना मिल्टन कहते हैं। जितना संभव हो सके शेड्यूलिंग को आसान बनाने के लिए समान उपलब्धता वाले नर्तकियों को लाइन अप करने के लिए देखें।

नीली पोशाक पहने महिला कैमरे पर मुस्कुराती हुई
करेन स्टोक्स। स्टोक्स के सौजन्य से ग्रेटा कोनोली द्वारा फोटो।

स्कूल के आधार पर, वरिष्ठता और उपलब्धता के आधार पर चयन करना आवश्यक हो सकता है। हालाँकि आपको मनचाहा समूह नहीं मिल सकता है, लेकिन अप्रत्याशित लाभ हो सकता है। स्टोक्स कहते हैं, “कभी-कभी जब आप अपने इच्छित कलाकारों से वंचित हो जाते हैं और आपको एक अलग समूह के साथ काम करके समस्याओं को हल करना पड़ता है, तो वास्तव में कुछ दिलचस्प रचनात्मकता होती है।” काम। दिलचस्प। ब्रायन गोल्डन, चैपमैन विश्वविद्यालय के 2021 के स्नातक, सहमत हैं: “कुछ टुकड़े जो मैंने सबसे अधिक आनंद लिए हैं, मेरे पास नर्तकियों की मेरी पहली पसंद नहीं थी,” वे कहते हैं।

उस समय का सम्मान करें जब आपके सहकर्मी अपने काम के लिए समर्पित हैं और विचारों को ध्यान में रखते हुए रिहर्सल के लिए आएं। गोल्डन कहते हैं, “मैं हमेशा आंदोलन और विचारों का पता लगाने के लिए तैयार रहता था, जिसका लक्ष्य यह सुनिश्चित करना है कि कमरे में हर नर्तक हमेशा कुछ पर काम कर रहा हो। एक कोरियोग्राफर के रूप में, सभी को शामिल रखना आपका काम है। चाहे इसका मतलब तैयार लाइनें हों, कोशिश करने के लिए लिफ्ट, या प्रयोग करने के लिए अवधारणाएं, एक एजेंडा के साथ रिहर्सल शुरू करना आपके कलाकारों के प्रति सम्मान दर्शाता है।

मंच पर दो नर्तकियां, महिला के हाथों को पकड़े हुए पुरुष जब वह झुके हुए पैर का प्रदर्शन करती है
सोने का वह 22 है!, यहां चैपमैन विश्वविद्यालय में मैडी लैकम्ब्रा और जोश एस्कवर द्वारा नृत्य किया गया। चैपमैन के सौजन्य से डेलाने फिननेगन द्वारा फोटो

उत्पादन निर्णय

जैसे-जैसे शो नज़दीक आ रहा है, आपको उत्पादन संबंधी कई निर्णय लेने होंगे। वेशभूषा चुनते समय, विचार करें कि आपके नर्तक किस प्रकार के आंदोलन करेंगे, मिल्टन को सलाह देते हैं। उसने कोरियोग्राफ किए गए पहले टुकड़े के लिए एक रेशम की पोशाक की कल्पना की, लेकिन महसूस किया कि उसके नर्तकियों की पहुंच उस प्रकार की सामग्री तक सीमित होगी, इसलिए उसने पोशाक के किनारों में पोशाक डिजाइनर कट स्लिट्स लगाए। मिल्टन कहते हैं, “हमेशा बैकअप सूट तैयार रखें और सिलाई किट पास रखें।”

मंच पर डांसिंग लाइटिंग में शामिल तकनीकी जटिलता के कारण, लाइटिंग डिज़ाइनर के साथ अपनी दृष्टि को संप्रेषित करने का विचार कठिन हो सकता है। गोल्डन डिजाइनर को यह बताने का सुझाव देता है कि टुकड़ा किस बारे में है और फिर उन्हें प्रक्रिया के माध्यम से आपका मार्गदर्शन करने देता है। गोल्डन कहते हैं, “यदि आप एक सहयोगी के साथ एक कमरे में चलते हैं और आपको ठीक-ठीक पता है कि आप क्या चाहते हैं, तो यह सहयोग नहीं है।” लाइटिंग डिज़ाइनर को अपने काम का एक वीडियो भेजें और मिलने से पहले आप जिस मूड और रंगों की कल्पना करते हैं, उस पर नोट्स भेजें।

शो प्रोडक्शन के तत्वों के बारे में जानने के लिए आपके स्कूल द्वारा प्रदान किए जाने वाले अवसरों का लाभ उठाएं। चैपमैन विश्वविद्यालय नृत्य स्नातक प्रथम वर्ष का नृत्य निर्माण पाठ्यक्रम लेते हैं, जो प्रकाश व्यवस्था, पोशाक डिजाइन, शो संरचना और गीतकारों के साथ सहयोग का अवलोकन प्रदान करता है। ह्यूस्टन विश्वविद्यालय छात्रों द्वारा विशेष रूप से निर्मित हर गिरावट को प्रदर्शित करने के लिए एक कोरियोग्राफी का आयोजन करता है – वे लाइटिंग डिज़ाइन से लेकर टिकट बिक्री तक सब कुछ संभालते हैं।

चांदी का हार और गुलाबी कॉलर वाली कमीज पहने हुए आदमी
ब्रायन गोल्डन। गोल्डन के सौजन्य से एलिसा रोजबोरो द्वारा फोटो।

आपके द्वारा मंच पर बनाए गए काम को देखने में उपलब्धि की एक बड़ी भावना है, और कॉलेज में नृत्यकला का प्रयास करने से आपके करियर के लक्ष्यों का विस्तार भी हो सकता है। मिल्टन कहते हैं, “मुझे यह इतना पसंद है कि मैंने डांसर या शिक्षक बनना बंद कर दिया और अब मैं कोरियोग्राफर बनना चाहता हूं।” ब्रायन गोल्डन जानते थे कि वह एक कोरियोग्राफर बनना चाहते हैं और उन्होंने अपने कौशल को सुधारने के लिए कॉलेज में अपने समय का उपयोग किया। “मैं सबसे अच्छा डांसर नहीं था, लेकिन मैंने खुद से कहा कि मैं सबसे अच्छा कोरियोग्राफर बन सकता हूं,” वे कहते हैं। गोल्डन ने त्योहारों पर आवेदन करने और चैपमैन के दौरान फेलोशिप के लिए आवेदन करने पर ध्यान केंद्रित किया, और स्नातक स्कूल में उन्होंने बैटरी डांस, मार्था ग्राहम डांस कंपनी और डग वरोन के साथ काम किया।

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