ब्रामेस्को की पुस्तक के बारे में इतना अद्भुत क्या है, एक नेत्रहीन शानदार लेआउट से परे, जिसमें प्रत्येक पैलेट के रंग विवरण के साथ इस शीर्षक के पहले शब्द को शामिल किया गया है, यह औसत दर्शक की महत्वपूर्ण भाषा को कितना बढ़ाता है। जो लोग जैक डेमी, वोंग कार-वाई या वेस एंडरसन जैसे निर्देशकों की फिल्में देखते हैं – रंग पट्टियों की दृढ़ पकड़ वाले फिल्म निर्माताओं के कुछ उदाहरण – एक गर्म लाल पर शांत नीले रंग का चयन करते समय किए गए विकल्पों से प्रभावित होते हैं, लेकिन वे अंतिम उत्पाद में इन कलात्मक निर्णयों की भूमिका को पूरी तरह से नहीं समझ सकते हैं। महान आलोचक पाठक के मन को बदलने की कोशिश नहीं करते हैं, बल्कि उन्हें शब्दावली और शिक्षा देते हैं कि वे क्या देख रहे हैं और यहां तक कि वे कला के बारे में क्या सोच रहे हैं, इसकी सराहना करें। लोग अक्सर जानते हैं कि उन्हें कुछ पसंद है, लेकिन इस तरह की किताबें बताती हैं कि उन्हें यह क्यों पसंद है, यह खुलासा करते हुए कि शिल्प कौशल सामग्री से कितनी बारीकी से मेल खाता है।
ब्रामेस्को की शुरुआत 1902 में जॉर्जेस मेलिज़ की “ए ट्रिप टू द मून” से हुई और एक सदी बाद स्टीव मैकक्वीन की “लवर्स रॉक” के साथ समाप्त हुई। एक ऐसे युग में जब ऐसा लगता है कि अधिक से अधिक प्रवचन लगभग कला-विरोधी हैं, क्योंकि फिल्मों को एआई द्वारा पुनरुत्पादित उत्पादों या दृष्टि के रूप में देखा जाता है, इस तरह के पाठ में कुछ संतोषजनक है जो सिनेमा के इतिहास को पीढ़ियों से जोड़ता है। बेशक, मेलिज़ और मैकक्वीन मूल रूप से अलग-अलग फिल्म निर्माता हैं, लेकिन वे वॉल्यूम के लिए प्रोप हैं जो किसी भी तरह से उन्हें जोड़ते हैं, यह बताते हुए कि वे दोनों अपने काम में रंग का इस्तेमाल कैसे करते हैं। मैलीज़ और उनके रंगकर्मी एलिज़ाबेथ थुइलियर के पास लगभग 200 लोगों के हाथ से पेंट करने वाली फ़िल्म थी। मुझे पसंद है कि कैसे किताब उस काम को उस काम से जोड़ती है जो मैकक्वीन और उनकी रचनात्मक टीम ने 120 साल बाद किया था।
बेशक, अनपैक करने के बीच में बहुत कुछ है। Bramesco फिल्म दर फिल्म जाता है, आमतौर पर एक बाएं पृष्ठ के साथ प्रत्येक पसंद की व्यावहारिक प्रक्रिया और कलात्मक शिल्प के बारे में जानकारी के साथ, उसके बाद एक सही पृष्ठ (और कभी-कभी कुछ और) होता है जिसमें एक प्रासंगिक फोटो और फिर रंग बॉक्स शामिल होते हैं। कुछ विकल्प स्पष्ट हैं, जैसे स्टेनली कुब्रिक ने “2001: ए स्पेस ओडिसी” को अपने साइकेडेलिक फाइनल एक्ट में रंग में विस्फोट किया या अल्फ्रेड हिचकॉक के “वर्टिगो” (जिसमें ब्रामेस्को ने रोजर की पैलेट की व्याख्या का हवाला दिया) के खतरनाक हरे रंग का विस्फोट किया। , जबकि अन्य अधिक अप्रत्याशित और प्रेरित हैं। मैंने “ब्लू वेलवेट” के बारे में बहुत कुछ सोचा और यह कुछ स्पष्ट उपनगरीय शॉट्स में रंग का उपयोग कैसे करता है, लेकिन जब डेनिस हॉपर रेल से जा रहा है तो यह गहरे रंग के विकल्पों के विपरीत कैसे है। फिल्मी रंग इसमें आपको उन कार्यों की सराहना करने की क्षमता है जिन्हें आप पहले से पसंद करते हैं, जो एक उपहार है। और यह प्रक्रिया के इतिहास के संदर्भ में भी उल्लेखनीय रूप से विस्तृत है। वास्तव में, कुछ को यह तकनीकी रूप से थोड़ा बहुत घना लग सकता है, लेकिन ब्रमेस्को चाहता है कि पाठक इसे समझें जैसा फिल्म में विकसित रंग का उपयोग उतना ही जितना इसे बनाने में किए गए कलात्मक विकल्पों का।