मंच पर ओथेलो के कई संस्करण हैं, तो क्या बात इसे सबसे अलग बनाती है? मुख्यतः क्योंकि कास्ट असाधारण है। डेसडेमोना के रूप में रोज़ी मैकएवन अपनी बेगुनाही की दलील देने की क्षमता के लिए विशेष रूप से सराहनीय है, उसके बेबस आँसू यह स्पष्ट करते हैं कि यह घरेलू हिंसा की कहानी है। इयागो के रूप में पॉल हिल्टन चतुराई से कैसियो या डेसडेमोना को शामिल करने वाली पंक्तियों को पूरी मासूमियत से पेश करते हैं, और दर्शकों से लगातार हंसी के साथ मिलते हैं। इस बीच, ओथेलो के रूप में जाइल्स टेरेरा चतुराई से आनंदमय स्नेह और बाद में डेसडेमोना के लिए घृणा के बीच चौंकाने वाले संक्रमण में महारत हासिल करता है। टेरेरा और हिल्टन अच्छा खेलते हैं …
मूल्यांकन
महान
दो प्रेमियों को एक दोस्त के रूप में प्रच्छन्न ईर्ष्यालु दुश्मन द्वारा निशाना बनाया जाता है। यह उत्पादन असाधारण कलाकारों के साथ इस त्रासदी के प्यार और हिंसा के लिए एक विशिष्ट गुण लाता है।
मंच पर ओथेलो के कई संस्करण हैं, तो क्या बात इसे सबसे अलग बनाती है? मुख्यतः क्योंकि कास्ट असाधारण है। रोजी मैकएवन कैसे डेसडेमोना निर्दोषता का दावा करने की अपनी क्षमता के लिए विशेष रूप से सराहनीय है, उसके बेबस आंसू यह स्पष्ट करते हैं कि यह घरेलू शोषण की कहानी है। पॉल हिल्टन कैसे इयागो चतुराई से कैसियो या डेसडेमोना को शामिल करने वाली पंक्तियों को वितरित करता है जैसे कि पूर्ण मासूमियत में, और दर्शकों से लगातार हंसी के साथ मिलता है। उसके बारे में, जाइल्स टेरेरा जबकि ओथेलो आनंदित स्नेह और बाद में डेसडेमोना के लिए घृणा के बीच चौंकाने वाले संक्रमण में चतुराई से महारत हासिल करता है। धोखे और विश्वासघात की मनोवैज्ञानिक प्रक्रिया को चित्रित करते हुए टेरा और हिल्टन एक दूसरे के साथ अच्छा खेलते हैं। फिर, शुरुआती दृश्यों में जहां नवविवाहितों को अपने प्यार का बचाव करने के लिए मजबूर किया जाता है, मैकएवन और टेरेरा का मधुर प्रेम का चित्रण अंतिम त्रासदी की कड़वाहट को बढ़ा देता है।
रोरी फ्लेक बायरन तथा तान्या फ्रैंककैसियो और एमिलिया के रूप में भी चमकते हैं, और डेसडेमोना की मृत्यु के बाद फ्रैंक्स का अंतिम विरोध वास्तव में आगे बढ़ रहा है। डेसडेमोना और एमिलिया के बीच की बातचीत इन महिलाओं को बहुत गहराई और आत्मा देती है जो अंततः अपने पतियों द्वारा एजेंसी से वंचित थीं। फ्रैंक्स और हिल्टन एक अपमानजनक रिश्ते की जटिलता को प्रभावशाली ढंग से पकड़ते हैं; एमिलिया अपने पति के स्नेह के लिए तिनके पकड़ती है और इयागो उस पर अपनी शक्ति का हेरफेर करती है, दोनों को पूरी जानकारी है कि वह अपनी स्थिति में फंस गई है। ओथेलो-इयागो गतिशील में महिलाओं को माध्यमिक के रूप में स्थापित करने के बजाय, ताज़ा रूप से, उत्पादन वैवाहिक दुर्व्यवहार और पितृसत्तात्मक पदानुक्रम के आघात को सफलतापूर्वक उजागर करता है।
सादे काले रंग के कपड़े पहने हुए अधिकांश पात्रों के साथ मंचन कम से कम है, जो किसी भी युग में सामग्री को प्रभावी ढंग से परिभाषित करता है और जातिवाद और पति-पत्नी के दुरुपयोग के विषयों को प्रमुखता और दुर्भाग्य से, किसी भी युग में प्रासंगिक रहने की अनुमति देता है। वेशभूषा को जानबूझकर कुछ भूमिकाओं को अलग-अलग करने के लिए चुना जाता है: डेसडेमोना के सुनहरे बाल हॉलीवुड स्टार की तरह कर्ल करते हैं; एमिलिया के चेहरे पर चोट के निशान दिखाई दे रहे हैं, जाहिर तौर पर इयागो के हाथों से; और ओथेलो और डेसडेमोना उत्तरी अफ्रीकी-प्रेरित कपड़ों में विदेशी हैं। अपने घिनौने चरित्र से मेल खाने के लिए पीछे की ओर झुके हुए बालों के साथ इगो की उत्कृष्ट शैली है।
उत्पादन के कुछ शैलीगत तत्व थोड़े उलझे हुए हैं। निरंतर धात्विक ध्वनि का उपयोग टुकड़े से काफी अलग लगता है। एक दृश्य में जहां ओथेलो अपनी पत्नी पर संदेह करता है, पहनावा दृश्य को दंगाई ढालों और काले चेहरों और लाल होंठों वाले मुखौटों से भर देता है, जिसका संदेश अस्पष्ट था। सेट को अक्सर मुख्य पात्रों के निजी पलों को देखने के लिए तैनात किया जाता है, जो एक पैनोप्टीकॉन प्रभाव पैदा करता है जो शायद कहानी के लिए आवश्यक नाटकीय विडंबना को कम करता है: यदि दर्शकों को पता है कि यह सब झूठ है, तो एमिलिया अंत में इतनी हैरान क्यों है? क्या दर्शक ओथेलो पर हंस रहे हैं? मंशा साफ नहीं है।
हालांकि, ओथेलो की पीठ पर निशान बनाने के लिए आतिशबाज़ी बनाने की विद्या और मेकअप के प्रभावशाली उपयोग के साथ, उत्पादन की गुणवत्ता अविश्वसनीय रूप से चिकनी है। पंचिंग बैग, चाकू और नोज के साथ पूरे उत्पादन में हिंसा निश्चित रूप से स्पष्ट है, जो सैन्य सेटिंग और संघर्ष की उच्च-दांव प्रकृति पर जोर देती है जो इयागो प्रेरित करती है। जब मनोवैज्ञानिक पीड़ा से भरपूर प्रदर्शनों के साथ जोड़ा जाता है, तो यह उत्पादन सदियों पुरानी कहानी को एक तेज धार के रूप में ताजा और मनोरम बनाता है।
कलाकारों को लगातार हँसी और उत्साहपूर्ण तालियाँ मिलती हैं, और उत्पादन दर्शकों के साथ हिट होने की संभावना है। यह निश्चित रूप से एक बहुत ही सुपाच्य शेक्सपियर है, और मैं वास्तव में इसके अंत की अनुचितता से आहत महसूस करता हूं। मैं अभी भी सवाल करता हूं कि पहनावा तत्वों और ध्वनि दिशा ने अजीबता पैदा करने के अलावा किसी अन्य उद्देश्य की सेवा की है या नहीं। हालांकि, उत्पादन का समग्र प्रभाव मजबूत और विस्मयकारी है। इस शो का दिल इसके अभिनेताओं की ईर्ष्या, नाराजगी और आक्रोश की जटिल भावनाओं को उजागर करने की प्रतिभा है, जिसे यह कलाकार कुशलता से संभालता है।
द्वारा लिखित: शेक्सपियर
द्वारा निर्देशित: क्लिंट डायर
सीनोग्राफी द्वारा: क्लो लैम्फोर्ड
पोशाक डिजाइन द्वारा: माइकल वैले
लाइटिंग डिजाइन बाय: जय मोरजारिया
ध्वनि डिजाइन और रचना द्वारा: पीट मल्किन और बेंजामिन ग्रांट
Otelo 21 जनवरी तक राष्ट्रीय रंगमंच पर दिखाई देता है। अधिक जानकारी और आरक्षण यहां पाया जा सकता है।