क्लासिक फैशन फोटोग्राफी के रूप में जानी जाने वाली शैली में, होर्स्ट पी। होर्स्ट एक आइकन है। उन्हें एक अग्रणी के रूप में मनाया जाता है जिन्होंने अद्वितीय रचनाओं के साथ हड़ताली और अविस्मरणीय छवियां बनाईं। आलोचकों ने सर्वसम्मति से उन्हें 20वीं शताब्दी के मध्य के सबसे प्रभावशाली फैशन फोटोग्राफरों में से एक का नाम दिया।
शायद आम जनता के लिए कम ज्ञात उनके काम के कई पहलू हैं, जो क्लासिकवाद और अतियथार्थवाद दोनों से प्रेरित हैं, ग्लैमर से भरपूर हैं, लेकिन कई बार व्यंग्य से भी प्रभावित होते हैं। जोखिम समय का सारSCAD FASH संग्रहालय में 16 अप्रैल तक, 1930 के दशक से लेकर 1990 के दशक तक, मास्टर के काम के छह दशकों तक फैला हुआ है। यह उनकी प्रतिभा की पूरी चौड़ाई का अनुभव करने का एक शानदार अवसर है।

प्रदर्शनी बड़े पैमाने पर उदार है, जिसमें होर्स्ट एस्टेट द्वारा मुद्रित 80 से अधिक बड़ी छवियां शामिल हैं। ये होर्स्ट की मूल कोडाक्रोम पारदर्शिता के फिंगरप्रिंट हैं। बहुत अधिक अनाज वाली फिल्म काफी विस्तार और तानवाला संतृप्ति की अनुमति देती है, जिससे प्रिंट उनकी स्पष्टता में जादुई हो जाते हैं।
पेरिस में, होर्स्ट ने प्रसिद्ध वास्तुकार ले कॉर्बूसियर के साथ अध्ययन किया। के साथ आपकी बाद की तारीख प्रचलन फ़ोटोग्राफ़र जॉर्ज होयिंगेन-ह्यूने ने फ़ैशन फ़ोटोग्राफ़ी में अपनी रुचि दिखाई और उनका करियर जल्दी ही वहीं से छूट गया।
1935 में जब होयिंगेन-ह्यूने सेवानिवृत्त हुए, होर्स्ट इसके मुख्य फोटोग्राफर बन गए प्रचलन और इसके विशिष्ट सौंदर्य ने दशकों से पत्रिका के कवर की शोभा बढ़ाई है।
म्यूरियल मैक्सवेल, लिली डैश द्वारा हैट होर्स्ट जिस बुद्धिमत्ता और रचनात्मकता के लिए जाने जाते थे, उसका एक उपयुक्त उदाहरण है। मॉडल दो कोण वाले दर्पणों के खिलाफ झुकता है, एक पेचीदा ट्रॉम्प-लॉयल का निर्माण करता है जो एक गोलाकार फैशन में उसकी छवि को अंतहीन रूप से दर्शाता है।
जिस तरह होर्स्ट पृष्ठभूमि, कोण और परिप्रेक्ष्य के साथ खेलता है वह अन्य छवियों में भी स्पष्ट है, जैसे हैटी कार्नेगी ड्रेस, जहां फोटोग्राफर मॉडल को दो बोल्ड धारीदार पैनलों के खिलाफ इस तरह से व्यवस्थित करता है जैसे कि परिप्रेक्ष्य की भयावह गहराई पैदा करता है।
होर्स्ट द्वारा प्रकाश और मूर्तिकला के नाटकीय उपयोग उनके ट्रेडमार्क थे। उन्होंने अपने मॉडलों के शरीर को आकार देने के लिए प्रकाश का उपयोग किया, एक प्रोफ़ाइल, संरचना या सिल्हूट के विवरण को उजागर किया, जैसा कि उदाहरण में दिया गया है शिआपरेली द्वारा सूट और हेडड्रेस।
उनकी सबसे प्रतिष्ठित छवियों में से एक, मेनबोचर कॉर्सेट, होर्स्ट के प्रकाश के सूक्ष्म उपयोग को प्रदर्शित करता है। “मैंने पहले कभी कोर्सेट की तस्वीर नहीं ली थी। यह आसान नहीं था,” उन्होंने लिखा। “फोटो में प्रकाश आपके विचार से कहीं अधिक जटिल है। ऐसा लगता है कि प्रकाश का केवल एक ही स्रोत है। लेकिन अतिरिक्त रिफ्लेक्टर और स्पॉटलाइट भी थे। मुझे नहीं पता कि मैंने यह कैसे किया। मैं इसे दोहरा नहीं सका। यह भावना द्वारा बनाया गया था। नाजी कब्जे से भागकर न्यूयॉर्क जाने से पहले पेरिस में ली गई यह उनकी आखिरी तस्वीर थी। वह 1946 तक वापस नहीं आया।

इस छवि का क्लासिकवाद और कामुकता एक ही वर्ष, 1939 में होर्स्ट द्वारा ली गई एक और तस्वीर के विपरीत चौंकाने वाली है।
विद्युत सौंदर्य यह कॉस्मेटिक उत्पादों से भरी मेज के बगल में बिजली के तारों से घिरी एक महिला का परेशान करने वाला चित्र है। वह एक मुखौटा पहनती है जो प्रतीत होता है कि उसे बिजली के झटके की संभावना से अंधा कर दिया गया है।
“शायद यह 1930 के दशक के तेजी से चरम सौंदर्य उपचारों पर एक व्यंग्यात्मक टिप्पणी थी और ऐसे समय में ऐसी चिंताओं की निरर्थकता थी जब दुनिया युद्ध के कगार पर थी,” सुज़ाना ब्राउन लिखती हैं होर्स्ट: स्टाइल फोटोग्राफर🇧🇷
विद्युत सौंदर्य यह एकमात्र छवि नहीं है जो अतियथार्थवाद की भावना से प्रभावित है – होर्स्ट सल्वाडोर डाली का करीबी दोस्त था और अतियथार्थवाद आंदोलन से गहराई से प्रभावित था – लेकिन कोई भी इसकी तीव्रता और भय से मेल नहीं खाता।
दिलचस्प बात यह है कि होर्स्ट ने कई बार अपने तरीके बदले। प्रारंभ में काले और सफेद रंग में काम करते हुए, उन्होंने 1940 के दशक में रंगीन फोटोग्राफी को अपनाया जब पत्रिकाओं ने नई मुद्रण तकनीकों तक पहुंच प्राप्त की। बाद में जीवन में, उन्होंने उपलब्ध प्रकाश का उपयोग करते हुए अधिक अनौपचारिक रूप के अनुकूल होने के लिए अपनी औपचारिक और नाटकीय प्रकाश तकनीकों को छोड़ दिया।
यह 1970 के दशक के उत्तरार्ध की एक श्रृंखला का मामला है, जब फैशन संपादक और स्तंभकार डायना वेरेलैंड ने उन्हें अमीरों के पर्यावरणीय चित्रों का निर्माण करने के लिए कमीशन दिया था। प्रचलन“मोडास एम विवर” पृष्ठ। कार्ल लेगरफेल्ड, क्रिश्चियन डायर, ग्लोरिया वेंडरबिल्ट और कई अन्य लोगों को श्रृंखला में चित्रित किया गया है, सबसे आकर्षक तस्वीर वेरेलैंड की है, जो पूरी तरह से लाल रंग के कपड़े पहने हुए है, जो न्यूयॉर्क में उसके अपार्टमेंट के रंगों से मेल खाता है।
होर्स्ट ने अपने 80 के दशक में कॉनडे नास्ट के लिए फोटो खींचना जारी रखा और 93 वर्ष की आयु में अपने फ्लोरिडा स्थित घर में उनका निधन हो गया। हमारी तेजी से बदलती दुनिया में प्रासंगिक होने का प्रयास करने वाले किसी व्यक्ति के लिए अधिक प्रेरक जीवन कहानी की कल्पना करना कठिन है।
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वर्जीनी किपेलन एक फोटोग्राफर, मल्टीमीडिया निर्माता और संपादकीय और वृत्तचित्र परियोजनाओं में विशेषज्ञता रखने वाले लेखक हैं। उसने योगदान दिया ArtsATL के लिए 2014 से कला+डिजाइन अनुभाग, मुख्य रूप से फोटोग्राफी के बारे में लिख रहा है। और संयुक्त राज्य अमेरिका में 25 वर्षों तक रहने के बाद, उसके पास अभी भी फ्रांसीसी उच्चारण है।