जैसे ही मैं वामावर्त दौड़ता हूं, मेरा शरीर स्वाभाविक रूप से बाईं ओर झुक जाता है, वक्र को गले लगाता है। मैंने अपने बाएं पैर पर अधिक वजन डाला, अपने बाएं टखने के बाहरी हिस्से को खुद को स्थिर करने के लिए उत्तेजित किया। गति, ऊपरी शरीर की कोरियोग्राफी, कठोर तलवों वाले चमड़े के जूते, कसकर भरे हुए शरीर का एक चरण, और निश्चित रूप से, एड्रेनालाईन, और बाएं टखने पर दबाव को एक साथ रखने के लिए दबाव बढ़ाया जाता है। अब, लगभग 1,500 बार ऐसा करने की कल्पना करें।
मैं 2015 के ब्रॉडवे रिवाइवल में डांसर था छत पर वायलिन वादक; होफेश शेचटर की विद्युतीय नृत्यकला पर नृत्य करना एक सपना था। शो के दो सबसे लंबे डांस नंबरों के भीतर, पहनावा इन मंडलियों से कम से कम तीन बार गुजरा। 465 से अधिक प्रदर्शनों में, यह जोड़ा गया। उत्कृष्ट भौतिक चिकित्सा के बावजूद, मेरे बाएं टखने के जोड़ में धीरे-धीरे टेंडोनाइटिस विकसित होना शुरू हो गया, और इस लंबे समय तक चलने वाले दोहराव के तीव्र प्रभाव को ऑफसेट करना मुश्किल हो गया।
एक लंबी अवधि के अनुबंध के साथ एक शो में नृत्य करना एक तेज-तर्रार शो व्यवसाय और बेरोजगारी की लगातार अवधि में स्थिरता का आशीर्वाद हो सकता है, लेकिन यह इसकी चुनौतियों के बिना नहीं आता है। दिन-ब-दिन एक ही कदम उठाने के लिए शारीरिक और मानसिक सहनशक्ति के गहन संयोजन की आवश्यकता होती है, और वर्षों की पुनरावृत्ति उनके टोल ले सकती है। तो कलाकार लंबे समय तक चलने को टिकाऊ कैसे बना सकते हैं? तीन नर्तक और एक फिजियोथेरेपिस्ट उच्च स्तर के प्रदर्शन के लिए आवश्यक ऊर्जा उत्पादन को नेविगेट करने, कलात्मक अखंडता को बनाए रखने और एक स्वस्थ और संतुलित साधन बनाए रखने के अपने अनुभव साझा करते हैं।
आवश्यक रखरखाव
चेस मैडिगन ने चिस्टरी की भूमिका निभाई है बुराई 2016 से, दौरा शुरू करना और अंततः ब्रॉडवे कंपनी को स्थानांतरित करना। “मंकी हेड” के रूप में, चिस्टरी एक कम, पशुवत क्राउच में चलती है, जो अक्सर ऊर्जावान डांस नंबरों में पूरी तरह से आगे नहीं बढ़ने पर पृष्ठभूमि में पृष्ठभूमि के चारों ओर उड़ती और छलांग लगाती है। इस तरह की भूमिका के लिए आवश्यक शक्ति बनाए रखने के लिए, मैडिगन एक कठोर कल्याण दिनचर्या का पालन करती हैं। दैनिक जिम वर्कआउट और साप्ताहिक फिजिकल थेरेपी सत्र जरूरी हैं, और आपके व्यक्तिगत प्री- और पोस्ट-शो टूलकिट में फोम रोलर्स, हीटिंग पैड, आइस बाथ, थेरगुन का उपयोग, और बहुत कुछ शामिल हैं। मैडिगन कहते हैं, “मेरी तटस्थ स्थिति को बनाए रखने में बहुत सारे काम शामिल हैं।” “रात में शो करने के लिए पर्याप्त ऊर्जा बचाते हुए अपने शरीर को समतल करने के लिए थिएटर के बाहर पर्याप्त प्रशिक्षण लेने की कोशिश करना सबसे कठिन काम है।”
मैडिगन ने यह भी महसूस किया कि एक ही समय में अपने शरीर को बचाने के दौरान पुनरावर्तक आंदोलन को ताजा महसूस करने के तरीकों की जांच करना कितना महत्वपूर्ण है। “मुझे हमेशा ऐसा लगता है कि कुछ ऐसा है जो मैं बेहतर या अलग तरीके से कर सकता हूं, या शो में खुद को आगे बढ़ाने का एक नया तरीका है,” वे कहते हैं। “लेकिन दूसरी ओर, मैंने यह पता लगाने का सबक भी सीखा कि मैं कहाँ वापस खींच सकता हूँ और अभी भी एक पूर्ण प्रदर्शन कर सकता हूँ। मुझे हमेशा पूरी तरह से मौजूद रहने के लिए सही गतिशील खोजना होगा, लेकिन मैं हर रात खुद को छाया में नहीं मार रहा हूं।
अपना मन बदल रहा है
जस्टिस मूर, जिन्होंने विभिन्न संगीत कंपनियों के सेट पर द बुलेट ट्रैक बजाया हैमिल्टन 2016 के बाद से, दीर्घकालिक कार्यक्रम की मानसिक चुनौतियों को शारीरिक परिश्रम के रूप में महत्वपूर्ण मानता है। वह कहती हैं, ” मुझे लगातार नई चीजें तलाशना, बढ़ना और करना पसंद है। “जब आप लंबे समय तक एक ही शो पर होते हैं, तो कलात्मक रूप से फंसने की प्रवृत्ति हो सकती है। कुछ समय के लिए, मेरे लिए सबसे मुश्किल काम उस सामग्री का पता लगाने का तरीका खोजना था जिसे मैं वर्षों से जानता हूं, हमेशा इसे अपने शरीर में इतने आराम से न बैठने देना और मांसपेशियों की स्मृति पर भरोसा करना।” मूर इसकी सराहना करते हैं हैमिल्टन कैसे एक शो आपके दिमाग को खेलने के लिए बहुत कुछ देता है। “इसमें बहुत सारे फ्लोटिंग, अमूर्त विचार हैं हैमिल्टन. क्रांति है, दबाव है, प्यार है,” वह कहती हैं। “मैं इरादे पर ध्यान केंद्रित कर सकता हूं और कोरियोग्राफर ने जो परिभाषित किया है, उसकी सीमाओं के भीतर बनावट और गतिशीलता के साथ खेल सकता हूं।”
लिंडसे मैथिस, जिन्होंने इमर्सिव शो में नृत्य किया अब और मत सोओ कई वर्षों से और हाल ही में अपने नवीनतम समूह को पढ़ाने के लिए आगे बढ़े हैं, उन्होंने दोहराव की मानसिक बाधाओं से निपटने के तरीके भी खोजे हैं। “सबसे चुनौतीपूर्ण हिस्सा जुनून और उपस्थिति का दैनिक पुनर्जीवन था,” वह कहती हैं। “[At Sleep No More] दृश्य कार्य के बारे में बात करने, दूसरों ने जो पाया है उसके बारे में सुनने, शो के दौरान काम करने के लिए विभिन्न विचारों या प्रेरणाओं को साझा करने की एक विशाल संस्कृति है। इससे हमेशा मदद मिली।” मैथिस ने भी प्रत्येक दिन एक अलग लेंस के माध्यम से काम को देखने की कोशिश की: “एक दिन मैं किसी विशिष्ट व्यक्ति की आंखों से मिलने के लिए शो कर सकता हूं, और एक दिन मैं इसे करने पर ध्यान केंद्रित कर सकता हूं क्योंकि मुझे पता है कि यह कला के लिए अच्छा है।” समुदाय। . ज़ूम इन और आउट करने की क्षमता सहायक होती है।”
जब दोहराव विशेष रूप से भारी महसूस हुआ, तो उसने कार्यस्थल के भीतर जो समुदाय बनाया था, वह आगे बढ़ने की उसकी अंतिम कुंजी थी। “मुझे लगता है कि जब मनुष्य महसूस करते हैं कि उनका अनुभव अलग-थलग और अकेला है, तब अधिक चोटें और अधिक सिरदर्द पैदा हो सकते हैं,” वह कहती हैं। “तो, विशेष रूप से कठिन दिनों में, यह मेरी कंपनी के साथ जुड़ने और शो से पहले यह याद रखने का एक और कारण था कि हम सब इसमें एक साथ थे।”
एक लचीला दृष्टिकोण
जबकि एक लंबी अवधि के कार्यक्रम के चरण समान रहते हैं, समय के साथ, लोग ऐसा नहीं करते। जोसेफ कांगर, पीटी, डीपीटी, एक भौतिक चिकित्सक जो ब्रॉडवे कलाकारों और पेशेवर नृत्य कंपनियों के साथ काम करता है, कहते हैं, “हमें अपने शरीर के जीवन चक्र में स्वाभाविक रूप से होने वाले परिवर्तनों का सम्मान करना होगा।” दिन, महीने या मौसम के आधार पर, नर्तकियों को विभिन्न प्रकार के वार्म-अप और क्रॉस-ट्रेनिंग की आवश्यकता हो सकती है और अलग-अलग तरीकों से मंच पर काम कर सकते हैं। कांगर कहते हैं, “कभी-कभी अधिक लचीलापन और गतिशीलता की आवश्यकता होती है, दूसरी बार अधिक ताकत, या हो सकता है कि हार्मोनल या उम्र से संबंधित परिवर्तन चल रहे हों।”
विशेष रूप से नर्तकियों के लिए जो नियमित रूप से दोहराते हैं, कांगर अधिक पुनरावृत्ति के बजाय विविधता बनाने के अवसर के रूप में प्री-और पोस्ट-शो रूटीन देखता है। वह कार्डियो, कोर और बैलेंस वार्म-अप के साथ शुरू करने और फिर कार्यक्रम में कुछ विशेष रूप से चुनौतीपूर्ण कार्यों के माध्यम से काम करने का सुझाव देता है। “यह क्या है दिन-ब-दिन बदल सकता है,” वे कहते हैं। “लेकिन अगर आप शो में घुटने के लिए एक मुश्किल डबल ट्विस्ट करते हैं, तो आपका वार्म-अप दाईं ओर 10 डबल ट्विस्ट और बाईं ओर 10 नहीं होना चाहिए।”
मैथिस ने नौ अलग-अलग ट्रैक प्रस्तुत किए अब और मत सोओ, जिनमें से सभी के लिए त्रुटिहीन शारीरिक कंडीशनिंग और सहनशक्ति की आवश्यकता थी। एक संतुलित शरीर को बनाए रखने के लिए बनाए गए एक नियम के हिस्से के रूप में, वह योग की एक नियमित अभ्यासी है, योग के रैखिक और सममित आंदोलन पैटर्न को शो के अधिक सार परिपत्र कोरियोग्राफी के लिए एक अच्छा विपरीत मानती है।
भौतिक चिकित्सा और रखरखाव योजनाओं के साथ भी, लंबे समय तक चलने वाले शो में नाचने से अनपेक्षित आदतों का विकास हो सकता है, जो समय के साथ शरीर के संरेखण को नष्ट कर देता है। कांगर को अक्सर बड़ी, दर्दनाक चोटें नहीं दिखती हैं; इसके बजाय, यह मुख्य रूप से धीमी गति से निर्माण करने वाले मुद्दों को संबोधित करता है जो पुनरावृत्ति और अति प्रयोग से विकसित होते हैं – टेंडिनिटिस, विशेष रूप से पैरों और एच्लीस टेंडन में, घुटने और कूल्हे की चोटों का अति प्रयोग, और कुछ रीढ़ की हड्डी में हाइपर- या हाइपोमोबिलिटी का विकास।
खाली समय मदद कर सकता है, लेकिन आमतौर पर केवल अस्थायी रूप से। मैडिगन का कार्यकाल बुराई यह दो सर्जरी और एक महामारी बंद से कम हो गया था। जब वह अपनी भूमिका में लौटा, तो परिचित दर्द और पीड़ा जल्दी लौट आई। मूर ने भी ऐसा ही अनुभव किया। वह पिछले साल एक अलग शो करने के लिए कुछ महीनों के लिए अंतराल पर गई थी। जब वह उस दूसरी नौकरी पर थी, तब उसकी सामान्य चोटें गायब होती दिख रही थीं, लेकिन जब वह फिर से शुरू हुई हैमिल्टनपुरानी समस्याएं सामने आईं।
स्थिरता को अपनाना
एक और कारक है जो लंबे समय तक चलने वाले शो के साथ खेल सकता है: जो कलाकार एक ही नौकरी में कई सालों तक रहते हैं उन्हें आत्मसंतुष्ट देखा जा सकता है। मैडिगन कहते हैं, “कभी-कभी मुझे अपने रेज़्यूमे पर अधिक डालने के लिए उद्योग से बाहरी दबाव महसूस होता है।” और अभी भी। महामारी के बाद, अधिक नर्तक, जिनमें मैं शामिल हूं, शोर को कम करने में बेहतर हो रहे हैं। आवश्यक होने पर समय निकालना महत्वपूर्ण है और लंबी अवधि के अनुबंध की वित्तीय स्थिरता पर झुकाव के लिए माफी नहीं मांगनी चाहिए। मैडिगन जारी है, “मुझे यह नौकरी मिली है जहां मेरे पास निरंतरता है, हर हफ्ते एक तनख्वाह मिलती है, मैं अपने कलाकारों से प्यार करता हूं, और मुझे अभी भी बहुत चुनौती मिलती है।” “तो अगर मैं खुश हूँ तो मैं क्यों जाऊँगा? मैं सिर्फ उस दिन पर ध्यान केंद्रित करता हूं जो मेरे लिए महत्वपूर्ण है और याद रखें कि हर किसी की यात्रा अलग होती है।
6 उत्तरजीविता युक्तियाँ
EN जोसफ कांगर दीर्घावधि में जीत की रणनीतियों पर:
- जो नर्तक एक गैर-नृत्य-आधारित वार्म-अप के साथ शुरू करते हैं, उन्हें नृत्य-आधारित वार्म-अप का उपयोग करने वाले नर्तकों की तुलना में कम दोहराव वाली चोटें लगती हैं। तो रचनात्मक होने से डरो मत और याद रखें कि पहली प्राथमिकता शरीर में वास्तविक गर्मी उत्पन्न करना है। जंपिंग जैक, माउंटेन क्लाइम्बर्स, स्टेज रनिंग और बर्पीज़ के साथ शुरुआत करने की कोशिश करें।
- अपने क्रॉस-ट्रेनिंग में नई चीजें जोड़ने से न डरें। योग और पिलेट्स बढ़िया हैं, लेकिन आप स्ट्रेंथ ट्रेनिंग या स्विमिंग भी आज़मा सकते हैं।
- कूलडाउन छोड़ें नहीं! यहां तक कि अगर आप शो के बाद थक गए हैं, तो कुछ आसान पुश-अप्स करें और अपने पोस्ट-शो रूटीन का हिस्सा बनाएं।
- सिर्फ पांच मिनट के फोम रोलिंग से सारा फर्क पड़ सकता है।
- यदि आपको चोट या मिसलिग्न्मेंट के कारण पीटी अभ्यास करना है, तो उन्हें अपने बैकस्टेज ट्रैक में शामिल करें। यदि आप एक निश्चित दृश्य के दौरान ऑफस्टेज हैं, तो थेरबैंड को संभाल कर रखें और दो सेट में चुपके से। छोटे-छोटे क्षणों को चुराएं जब आप लक्ष्य को प्राप्त करना आसान बना सकते हैं।
- बॉडीवर्क पेशेवरों की एक टीम खोजें, जिन पर आप भरोसा करते हैं और जिनके साथ आप सहज महसूस करते हैं। नियमित पीटी, मालिश और एक्यूपंक्चर अच्छे निवेश हैं।